Articles are invited for a special issue of Studies in Comics (11.1) on the theme of Comics and Education. Comics have enjoyed a resurgence in the classroom as educators, creators, and scholars have come to recognise the diverse ways in which the medium can be used to support literacy, communication skills, and creativity. Significantly, the use of comics for and as education also promotes cross-medial learning, as readers may use the form as a starting point for further reading, but also to enhance and supplement other pedagogical materials. As Syma and Weiner argue, “it is no longer a question of whether sequential art should be used in educational settings, but rather how to use it and for what purpose” (2013, 1). Comics present an immersive, engaging, and memorable tool for communication because they require the reader to actively participate in the meaning-making process by utilising verbal, visual, spatial, and gestural [...]

Les modalités d’articulation entre les images et les textes ne relèvent pas uniquement d’un procédé réducteur de traduction “à la lettre” de l’image en texte, ou du texte en image. Les relations qui s’établissent entre ces deux éléments sont plus complexes, elles jouent fréquemment avec un écart volontaire entre ce que l’un et l’autre suggèrent. Ce décalage permet de fissurer la représentation, de créer des brèches à travers lesquels s’engouffre l’imagination du·de la lecteur·trice. Ce·tte dernier·ère se projette intimement dans ces failles qui ménagent un espace marginal, alternatif et ambigu, propice au développement du désir féminin. Nous nous intéresserons donc aux imbrications entre les textes et les images qui se répondent imparfaitement, se contredisent, s’opposent, créent des blancs et des silences, ménageant ainsi une multitude d’interstices désirants. Lire l’appel en entier Revue : Litter@ Incognita Langue : français Modalités de soumission : propositions de contributions (titre et résumé de [...]

Jamais cloisonnée dans un genre ou par un support restrictif, l’œuvre de Jodorowsky interroge constamment les relations entre les arts. Que ce soit par l'intermédiaire de symboles culturels souvent ésotériques, de matières expressives ou stylistiques, ou encore de pratiques créatorielles, les productions artistiques de Jodorowsky participent d’un système dont la cohérence peut se dissimuler derrière une disparité de façade. [...] Ce numéro de la revue Entrelacs consacré à l’artiste voudrait précisément lever ce voile qui flotte sur l'ensemble du corpus jodorowskien en explorant les processus de circulation artistique pour mettre au jour les relations d’intermédialité, les jeux d’hybridation et d’influences esthétiques qui traversent l’œuvre plurielle de Jodorowsky – ou comment divers « actes » artistiques, selon un terme propre à l’auteur, se rencontrent, se confrontent, dialoguent au sein de chaque œuvre, interrogeant sans cesse les possibles de l’art. Lire l’appel en entier ici. Revue : Entrelacs, n°371 Modalités de soumission : [...]

La revue Genre en séries lance un appel à contribution pour son numéro 10 consacré aux superhéroïnes. Les superhéroïnes sont aujourd’hui partout, dans les comic books, mais aussi au cinéma, à la télévision et dans les jeux vidéo. Pourtant, leur succès demeure moins important que celui de leurs coéquipiers masculins. Ce numéro propose d’étudier les superhéroïnes en s’intéressant à leur histoire, aux différentes industries culturelles qui les créent, mais aussi à leurs aspects politiques. Nous souhaitons ainsi interroger la définition des superhéroïnes et les limites de ces personnages. Les approches des différentes sciences sociales et les approches centrées sur différents types de médias sont les bienvenues. Lire l’appel en entier ici. Revue : Genre en Séries Langue : Français, Anglais. Modalités de soumission : Les propositions d’article, accompagnées d’une courte bio-biblio, devront être envoyées à sbonade@gmail.com et rvallee@univ-evry.fr avant le 15 décembre 2018. Les auteur∙trice∙s seront prévenu∙e∙s pour le [...]

Ce numéro spécial de "Humanities", dédié au récit graphique, s'intéresse aux formes de communication iconotextuelles qui emploient l'iconographie et les techniques de la bande dessinée, mais ne se limitent pas aux modes de publication ou de distribution conventionnelles, que ce soit au sein des industries culturelles de masse ou via les canaux plus élitistes du roman graphique littéraire. Les aires géographiques et culturelles concernées sont vastes et incluent les traditions états-unienne, francophone et japonaise. Nous encourageons également des articles qui porteraient sur l'usage de la bande dessinée dans des créations en média mixte dans la musique, le théâtre, la conservation, la photographie ou le cinéma. Le but formel de cette collection sera d'étendre le champ définitionnel et analytique du récit graphique, dans lequel les créateurs et créatrices marginaux sont plus centraux qu'il n'y paraît, et d'explorer la façon dont leurs créations altères les perceptions habituellement liées à la bande [...]